EXCLUSIVO: O Provence Arts Festival du Film está pronto para a sua segunda edição, focada este ano em “uma celebração da música e dos artistas musicais através do cinema documentário”.

Para tanto, o evento (nomeado em homenagem a Dora Maar Film Festival) está programando EPiC: Elvis Presley em concertodocumentário do diretor Baz Luhrmann sobre o Rei do Rock n’ Roll, apresentando “performances recentemente restauradas e raras gravações de áudio de Elvis Presley refletindo sobre sua vida e carreira”.

O chefe de Cannes, Thierry Frémaux, foi selecionado pessoalmente EPiC: Elvis Presley em concerto para o programa da Provença.

Elvis terá a companhia de um ex-Beatle no festival. Um a um: John e Yokodirigido pelo vencedor do Oscar Kevin Macdonald, também encabeçou o programa anunciado nesta terça-feira. O Provence Arts Festival du Film acontece de 29 de julho a 1º de agosto na bela vila de Ménerbes, no topo de uma colina, localizada no coração da região de Luberon, na Provença.

Macdonald (O Último Rei da Escócia, O mauritano, Um dia em setembro) e Um para Um O diretor de fotografia David Katznelson estará presente em Ménerbes.

“Um festival de cinema dedicado a documentários musicais no coração da Provença – como não amar?” Macdonald em um comunicado. “Estou feliz com isso Um a um: John e Yoko será exibido com uma programação forte e variada, e estou ansioso para discutir o filme com o público de Ménerbes.

Macdonald também participará de um painel de discussão intitulado “Além da biografia: quem conta a história de um artista?” com os colegas palestrantes Iain Forsyth e Jane Pollard, diretores de Inglês quebrado. Sophie Rosemont e Mark Kermode moderarão a discussão.

O Provence Arts Festival du Film apresentará um documentário sobre uma mulher sinônimo do cinema francês (embora seja belga), a falecida Agnès Varda. Jane B. por Agnès V.o longa do cineasta de 1988 sobre a musicista Jane Birkin abrirá o festival na quarta-feira, 29 de julho.

Rosalie Varda, filha de Agnès, comentou: “Estou muito feliz com isso Jane B. por Agnès V. abre o Festival de Cinema de Artes da Provença. Este filme encarna na perfeição o espírito lúdico e criativo da minha mãe, Agnès Varda, bem como o envolvimento artístico que a une à divina Jane Birkin. Naturalmente encontra o seu lugar nesta edição e mostra-nos as muitas formas como o cinema documentário pode partilhar a vida e a imaginação de duas mulheres criativas extraordinárias cuja parceria artística e amizade são únicas.

A diretora e curadora do festival Lucy Darwin, produtora de Perdido em La Mancha e Ponto de partidafundou o Provence Arts Festival du Film. O evento inaugural em 2025 explora o meio da fotografia através do documentário.

Falando sobre o foco deste ano, Darwin observou: “A música oferece um campo mais rico para a narração de histórias documentais, revelando não apenas o processo criativo, mas também as culturas, comunidades e jornadas pessoais que moldam a expressão artística. O programa deste ano reúne uma variedade incrível de filmes, desde clássicos reconhecidos até descobertas recentes, abrangendo gêneros de várias gerações, já há muito um favorito musical. Temos o prazer de receber um grupo tão incrível de cineastas e convidados em Ménerbes, criando oportunidades para o público se envolver diretamente com as histórias por trás dos filmes.

Aqui está a programação completa de filmes e painéis anunciados na terça-feira:

UM PROGRAMA QUE CELEBRA A MÚSICA E OS MÚSICOS

• Jane B. por Agnès V. (1988) -diretor. Inês Varda

A célebre colaboração entre Agnès Varda e Jane Birkin, que confunde as fronteiras entre retrato, ficção e documentário, é Opening Film, apresentado por Sophie Rosemont. Rosalie Varda, produtora e filha de Agnès Varda, presente.

O Festival sente-se honrado por Thierry Frémaux ter escolhido o filme de Baz Luhrmann EPiC: Elvis Presley em concerto (2026) para apresentação no Festival deste ano.

• EPiC: Elvis Presley em concerto (2026) —diretor. Baz Luhrmann

Um extraordinário projeto de restauração construído a partir de imagens nunca antes vistas descobertas pelos arquivos da Warner Bros., apresentando performances recentemente restauradas e raras gravações de áudio de Elvis Presley que narram sua vida e carreira.

• Inglês quebrado (2026) —diretor. Jane Pollard e Iain Forsyth (participantes)

O documentário oferece um retrato íntimo do ícone da música Marianne Faithfull, traçando a sua notável carreira de seis décadas através da música, fama, reinvenção e resiliência artística.

• Pianomania (2009) – dir. Robert Bibis (participante)

Um retrato divertido e revelador do mestre técnico de piano Stefan Knüpfer e sua busca pela perfeição com alguns dos maiores pianistas do mundo.

• Nós somos a Orquestra (2026) – você. Philippe Béziat

Uma viagem única aos bastidores da Orquestra de Paris da Philharmonie de Paris sob a direção de Klaus Mäkelä, oferecendo ao público uma experiência musical envolvente em formação. O editor Henry-Pierre Rosamond representará o filme no Festival.

• Um a um: John e Yoko (2025) – dir. Kevin Macdonald

Uma exploração reveladora dos anos de John Lennon e Yoko Ono em Greenwich Village, apresentando material nunca antes visto e imagens de concertos restauradas. O diretor Kevin Macdonald e o diretor de fotografia David Katznelson estarão presentes.

• Brincando com as mudanças: rastreando Darius Brubeck (2024) – dir. Michiel Ten Kleij

Um comovente retrato do pianista e educador de jazz Darius Brubeck, cujo compromisso ao longo da vida com a educação musical e o intercâmbio cultural demonstra o poder social duradouro do jazz. O tema do filme, Darius Brubeck, e o diretor Michiel Ten Kleij apresentarão o filme.

• Procure por Sugar Man (2012) —diretor. Malik Bendjelloul

A história vencedora do Oscar de dois sul-africanos que partem para descobrir o destino do misterioso músico Rodriguez. O produtor George Chignell estará presente.

CONTEXTO DE CORRIDA DORA MAAR

Continuando a ligação do Festival com o legado artístico de Ménerbes, o Dora flertou mas As conversas dos cineastas acontecem antes das exibições. Estas trocas íntimas dão ao público a oportunidade de conhecer cineastas, críticos e convidados especiais enquanto exploram os temas e histórias por trás dos filmes.

Encontros Dora Maar acontecerá no elegante Hôtel de Tingry, enquanto as exibições noturnas serão realizadas sob as estrelas na bela Place de l’Église, no centro de Ménerbes.

QUINTA-FEIRA, 30 DE JULHO | 10h30–11h30 | HÔTEL DE TINGRY

ALÉM DA BIOGRAFIA: QUEM PODE CONTAR A HISTÓRIA DO ARTISTA?

As biografias documentais assumem muitas formas: imagens colaborativas, investigações de arquivo, obras híbridas, narrativas póstumas e filmes moldados pela participação ativa dos seus sujeitos. Exemplos de desenho, incluindo Um a um: John e Yoko, Inglês quebrado e Jano B. de Agnes V.esta discussão explora como os cineastas representam artistas e figuras culturais na tela. Considerando o papel da memória, do arquivo, da reconstrução, da colaboração e da interpretação, os participantes irão explorar os desafios criativos e éticos de contar uma vida através do cinema – e perguntar quem pode moldar as histórias que contamos sobre os artistas.

Painelistas: Kevin Macdonald, Iain Forsyth, Jane Pollard. Moderadores: Sophie Rosemont e Mark Kermode

SEXTA-FEIRA, 31 DE JULHO | 10h30–11h30 | HÔTEL DE TINGRY

DOCUMENTANDO MÚSICOS: OS ROLLING STONES E A EVOLUÇÃO DA MÚSICA DOCUMENTÁRIO

Usando os Rolling Stones como estudo de caso, esta discussão explora a evolução do documentário musical, desde o inovador Direct Cinema de Albert e David Maysles. Dê-me abrigoem filmes como Robert Frank Desgraçado Blues e Paul Simon: Nasceu na hora certa. A editora e diretora ganhadora do Emmy, Susan Steinberg, reflete sobre os desafios de documentar músicos ao longo do tempo. Examinando questões de acesso, autoria, desempenho e legado, o painel considerou por que os documentários musicais continuam a cativar o público através das gerações.

Palestrante: Susan Steinberg. Moderadores: Sophie Rosemont e Mark Kermode

SÁBADO, 1º DE AGOSTO | 10h30–11h30 | SALA DE FESTIVAL

EM BUSCA DA MÚSICA: O DIÁLOGO EFICAZ ENTRE DIRETOR, EDITOR E COMPOSITOR

Como a música molda a vida emocional de um documentário? Ao selecionar trechos dos filmes premiados de Raoul Peck, o compositor Alexei Aigui e a editora Alexandra Strauss exploram a relação criativa entre diretor, editor e compositor. Baseando-se em suas colaborações em filmes, incluindo Eu não sou seu negro, Ernest Cole: Achados e Perdidos e Orwell: 2+2=5discutem como a música é concebida, desenvolvida e integrada no processo narrativo, revelando o papel poderoso que o som, o silêncio e o ritmo desempenham na formação da experiência do público.

Painelistas: Alexei Aigui, Alexandra Strauss. Moderador: Mark Kermode

OLHANDO PARA O FUTURO

Cada próxima edição do Provence Arts Festival du Film se concentrará em uma disciplina artística diferente, explorando os mundos das artes visuais, performance, moda, literatura, arquitetura, poesia, dança, design e a arte da comida e do vinho através do cinema documentário.

Com filmes aclamados internacionalmente, convidados ilustres e conversas instigantes, o Provence Arts Festival du Film continua a se estabelecer como um evento cultural único que celebra as artes através do poder do cinema documentário.