Visitando os invioláveis ​​ateliês sagrados de Balenciagapoucos dias antes da estreia da casa, usei a palavra ‘adoração’ com Pierpaolo Piccioli, e ele olhou para o rosto. Ele se preocupa com as palavras, seu significado e seu poder – e estudou literatura, então sabe o que há de errado com ela. Goste ou não, tenho certeza que respeito será algo que se ouvirá muito na coleção Balenciaga, a 55ª da casa. Se você gosta de números, então eles têm muitos significados – em termos de mudança, mudança, seu crescimento. Tomando o seu lugar de direito, retornando. Que tal tudo isso para estabelecer as bases? Mas Piccioli está certo. Não foi uma homenagem ao trabalho de Cristóbal Balenciaga: foi muito mais. Isso lhe fez justiça.

Piccioli fez isso por conta própria. Em vez dos salões carregados de história da Avenida George V, ele optou por mostrar sua alta-costura ao ar livre – mesmo sob o sol quente que mostrava dolorosamente que estávamos em 2026, e não em 1968, quando Cristóbal fechou as portas e anunciou que não havia mais ninguém para usá-las. Hoje em dia, poucas mulheres estão constantemente em busca de roupas, mas elas têm o seu lugar no mundo. Para Piccioli, a alta-costura é um lugar para experimentar e surpreender, brincando com cor, formato e forma para apresentar algo novo. Ele fala frequentemente sobre o desejo de criar uma alta-costura que reflita o nosso tempo atual – que é um momento de intenso escrutínio, exigindo mãos ousadas, expressões inabaláveis. Algo grande e poderoso para eliminar o ruído. Ou exploda essas paredes e leve a alta-costura para o mundo real.

A casa Balenciaga voltou à alta-costura há cinco anos, mas a sua abordagem foi a mesma e de forma regular. Demna, que foi seu ex-diretor criativo, uma vez me disse que passava meio dia discutindo sobre um determinado zíper com sua equipe de alta costura, enquanto ao mesmo tempo autografava 30 bolsas. Nas suas palavras, isto mostra a natureza anacrónica da alta-costura em geral, mas o quão perturbadora ela foi durante um ano nas redes sociais, a potência cultural multi-hifenizada em que Balenciaga se tornou. Precioso e importante, mas em remoção. O método de Piccioli é bem diferente. “Alta-costura por enquanto”, foi o que ele disse que queria criar – e uma alta-costura que pudesse destruir e perturbar todos os aspectos da moda. “Esta é uma casa de alta costura”, ele me disse. “Odiar alta-costura não é uma coisa, o pronto-a-vestir é completamente diferente e os sapatos são completamente diferentes.

Piccioli apresentou quatro coleções e dois desfiles desde sua estreia na Balenciaga. Ele trouxe tecidos de alta costura para serem prontos para vestir, flexíveis para abandonar sutilmente as silhuetas da Balenciaga do passado: a última coleção consistia em camisas grossas de algodão com um pequeno casulo e uma cauda que cai na abertura, como o vestido de noiva da Balenciaga de 1967 que ninguém precisa lembrar. Mas foi aí que você percebeu a reforma de sua casa, centrando-se novamente no espírito e nas ideias da alta costura, e não apenas em uma pequena decoração com tecidos caros. Não se esqueça que Piccioli foi criado, em termos de moda, num palácio em Roma imerso na cultura de alta-costura de Valentino. Para ele, é um lugar natural, não algo sagrado e preservado em formol.

Mas voltando à palavra com H. Odiar Piccolo é, talvez, porque é a saída mais fácil. Uma representação respeitosa de formas e métodos que, através da sua leveza e design estrutural, ainda podem parecer modernos. As mulheres ainda hoje compram e usam alta costura Balenciaga, porque é um endosso para toda a vida. O que Piccioli queria era apresentar a sua ideia, composta pelas mesmas ideias e pensamentos. Portanto, suas roupas não pesavam, mãos grandes trabalhavam livremente – caudas saindo da parte de trás das calças de treino, tops em cetim duquesa de seda para dentro, jaquetas bomber em seda vermelha brilhante como cracas em volta dos ombros. Isso era popular – não só aqui, mas também em Piccioli. É o chefe da Balenciaga – ele desenhou este projeto – e embora tenhamos revelado as roupas antes, ele disse que não percebeu o quanto havia tirado de Cristóbal ao longo dos anos, como era a linha entre ele e ele.

Aqui, sob o sol forte do meio-dia, a cor deles era gloriosa – e era o branco Piccioli. Na verdade, a Balenciaga criou muitas cores – mas, claro, vemos todas em preto e branco. Dito isso, não incluíram a camisa de caxemira amarela com a calça de penas de glicerina em lilás Gonzo, nem o véu de chiffon rosa Pepto Bismol que ela usava com as saias cranberry e as luvas roxas que faziam a foto parecer que ela estava com as mãos mergulhadas em Ribena até as profundezas. Piccioli acenou com a paleta (inexistente) da casa com uma série de vestidos que funcionavam como ‘sombras’ do original, executados em preto. Também deixa seus olhos cheios de cor e o deixa alerta.

Seria redutor ver isso como um excesso de um desfile de alta-costura, a roupa de noite de um evento de alto nível. No entanto, Cristóbal não era apenas um modernista, mas um futurista – o seu fato justo e largo e o vestido de bolso dos anos 50 previam o visual dos anos 60, com uma forma surpreendentemente solta em torno do corpo. Basicamente, é todo o visual dos últimos 60 anos: relaxamento total. Os designers de moda não podem mais mudar essas silhuetas, especialmente na alta costura. Mas o que Piccioli fez foi oferecer novas formas de fazer e trabalhar – os vestidos assumiram corpos tridimensionais, em caxemira colocada sobre couro desenhados para criar formas escultóricas envolventes que lembram as esculturas de Constantin Bracusi que ganharam vida. No ateliê eram muito leves, muito modernos. O vestido de noiva com véu, de seda de monge, é feito de seda produzida biologicamente, cujo desenho é sintetizado por DNA em um laboratório em Munique. Agora é moderno – material e médio.

Mas você sabe o que também parece moderno? Algumas das coisas antigas. A forma como essas mulheres se movem facilmente com essas roupas, muitas parecem flutuar ao redor do corpo, um rio leve de chiffon de seda voa, a explosão de gazar, aparentemente como um avião. As saias, tomando emprestadas as palavras de Pauline de Rothschild, avançavam um pouco ao caminhar, subiam alguns centímetros e saltavam para trás. Eles escrevem sobre o estilo de Cristóbal que parece elegante, mas muito rápido, fazendo com que a saia não prenda nas pernas. Piccioli adotou – porque se não está quebrado, não conserte.

A mensagem exagerada deste desfile triunfante foi a colaboração inegável encontrada entre Piccioli e Balenciaga – e a forte demanda por parte deles. Como criar alta costura moderna, alta costura do momento? Piccioli fez a pergunta e depois deu uma resposta simples. Por que não apenas fazer algo bonito? Não há data de validade nele.