As histórias, assim como os deuses e semideuses que contam as histórias da Grécia antiga, são imortais. Mas é surpreendente que, embora o balançar da espada e da sandália romana tenha se tornado parte da história de Hollywood, a literatura grega seja difícil de encontrar. Diretor Cristóvão Nolan ele citou essa diferença como uma força motivadora em sua decisão de apresentar o poema de Homero A Odisseia para a tela. Mas o que Homero disse sobre esta história é apenas um resquício de uma tradição oral que abrangeu mil anos de cultura grega antiga. Assim como qualquer narrador poderia trazer as suas próprias ideias para a história tendo em mente o seu público, os cineastas têm emprestado músicas e arquétipos da mitologia grega desde o início do cinema – eles simplesmente não os anunciam dessa forma.

Antes de sair para o mar com A Odisséia, de Christopher Nolan, aqui estão cinco filmes inspirados na mitologia grega para você começar sua jornada.

A comédia de Jean Renoir não se baseia em nenhum mito grego em particular, mas sim em arquétipos de semideuses para revelar a ilusão da iluminação esclarecida. Numa homenagem a Pã, de onde deriva a palavra “medo”, o velho pastor de cabras Gaspard causa muitos danos ao tocar a sua flauta entre um grupo de biólogos e jornalistas que orgulhosamente trabalham em ciência e política, lembrando-lhes que a vida é mais do que imaginação. No barulho seguinte, Etienne vê sua criada parecida com uma ninfa vindo de uma cachoeira no mar, e a natureza tira essa pedra preciosa do mestre francês.

A peça Lisístrata, de Aristófanes, retrata um grupo de mulheres que se abstêm de sexo com seus maridos para acabar com a Guerra do Peloponeso, criando um femcel 2.000 anos antes de a cultura moderna começar a fugir com ele. Avançando alguns séculos até a Suécia dos anos 1960, The Girls, de Mai Zetterling, coloca três atrizes – Liz Lindstrand (Bibi Andersson), Marianne (Harriet Andersson) e Gunilla (Gunnel Lindblom) – em uma jornada com a peça. A partir de seus temas, os três pensam em como eles próprios querem influenciar o mundo e os papéis que os homens desempenham em suas vidas neste drama fascinante, criticado injustamente no lançamento e até elogiado por Simone de Beauvoir, que o considerou o melhor filme dirigido por uma mulher.

Um pilar do novo cinema japonês, Toshi Matsumoto traz o antigo drama grego Édipo Rex para o cenário oculto da Tóquio dos anos 1960 em Funeral Parade of Roses. À noite, a violência e a paixão alimentam a narrativa pouco convencional do filme LGBTQ+, que transforma Eddie num Édipo moderno, um rei trágico cuja bela família lhe deu o nome de complexo freudiano. Nesta história de vanguarda, é com o verdadeiro pai de Eddie, e não com a sua mãe, que ele dorme involuntariamente – embora as consequências sejam dolorosas.

Antes do cineasta Robert Eggers enfrentar vampiros e lobisomens, ele nos deu essa visão estranha e estranha do mito de Prometeu. Ephraim Winslow (Robert Pattinson) e Thomas Wake (Willem Dafoe, muito louco) bebem, festejam, discutem e agem como “wickies” enquanto trabalham em um farol do século XIX na Nova Inglaterra. Logo a repetitividade do trabalho ameaça derrubá-los, pois eles se vêem balançando em uma rocha esquecida por Deus, no momento em que Prometeu foi amarrado à sua rocha como punição de Zeus.

O passado assoma no presente na história ensolarada de Alice Rohrwacher sobre um grupo de ladrões de túmulos em busca de tesouros no interior da Itália. Josh O’Connor interpreta o inglês Arthur, um arqueólogo romântico de terno branco que sabe que o trabalho está abaixo dele. Só que ele é forçado a continuar cavando, não em busca de um tesouro feito de barro ou bronze, mas em busca da ponta de uma corda: seu amor perdido, que desapareceu inexplicavelmente há muito tempo. O fio vermelho que ele vê evoca a lenda de Ariadne, que usou um novelo de barbante para ajudar o herói Teseu a navegar pelo labirinto do Minotauro. Mas na verdade ele é Orfeu, um poeta triste que sai pelo mundo em busca de sua amante morta, Eurídice, com quem Arthur tem uma forte semelhança.